Avec les publics

Depuis la saison 2020/2021, la compagnie développe une profonde implantation sur plusieurs territoires d’Ile-de-France, du Val d’Oise au Val-de-Marne, en passant par la Seine-Saint-Denis au travers de résidences artistiques pluriannuelles avec le Théâtre de Rungis, l’Espace 1789 de Saint-Ouen et le PIVO – Théâtre en territoire. A partir de septembre 2023, la résidence triennale de la compagnie avec le PIVO touche à sa fin mais une nouvelle résidence artistique et territoriale débute en Seine-Saint-Denis avec la Ville de Pantin.

Ces résidences constituent des espaces importants pour la création et la diffusion de nos spectacles et nous mènent à la rencontre d’une grande diversité de publics. Elles représentent une part conséquente de notre activité artistique et culturelle. Pensés en grande complicité avec nos partenaires, ces projets et actions de durées et de formats variés et transversaux (théâtre, écriture, photographie, vidéo..) se déploient dans les établissements scolaires, conservatoires et structures du champ social d’Ile-de-France.

En parallèle, l’association de Tamara Al Saadi aux projets artistiques de théâtre situés en Bourgogne-Franche-Comté, Provence-Alpes-Côte d’Azur et Aquitaine, permet à la compagnie de mener des actions d’envergure sur tout le territoire national.

Quelques dates

2020-…. : Résidence pluriannuelle au Théâtre de Rungis

2021-2023 : Résidence itinérante en Val d’Oise avec le PIVO, scène conventionnée

2021-2024 : Résidence territoriale à L’Espace 1789 de Saint-Ouen avec le soutien du Département de Seine-Saint-Denis

2023 : Création de GONE avec 17 jeunes de Seine-Saint-Denis et du nord de Paris en partenariat avec le Théâtre de l’Odéon, Le Théâtre de Gennevilliers – CDN et L’Espace 1789 de Saint Ouen

2023-…. : Compagnonnage avec le Théâtre Joliette, scène conventionnée, Marseille

2024-…. : Résidence triennale à Pantin

L’action artistique et culturelle constitue le fondement de notre projet artistique. Notre première initiative a été d’élaborer des ateliers autour du processus de «construction de soi». A partir de 2016, en partenariat avec Citoyenneté Jeunesse, nous avons mené des stages de théâtre dans de nombreux collèges de Seine-Saint-Denis afin de questionner ce thème, avant de porter à la scène une première création, PLACE, en 2018.

Depuis, nous articulons nos projets d’actions artistiques en lien avec nos créations. Nous proposons également des rencontres entre l’équipe artistique et le public à l’issue des spectacles, dans une majorité des lieux de tournée.

PLACE aborde la question de l’assimilation et du racisme ordinaire. Au fil de sa tournée, la compagnie propose régulièrement des ateliers et rencontres autour du spectacle et de ses thématiques.

Dans cette même dynamique, avec Brûlé.e.s, qui traite de la stigmatisation des jeunes de banlieues, nous sommes allé·es à la rencontre de collégien·nes et de lycéen·nes en amont des représentations en établissements scolaires, à l’occasion d’ateliers portés par les cinq jeunes comédien·nes du spectacle.

Nous avons poursuivi notre projet autour de la création d’ISTIQLAL (indépendance politique en arabe) qui aborde la (dé)colonisation des corps féminins et l’impact de l’orientalisme dans les sociétés occidentales. Ce spectacle nous mène, sur les territoires de nos lieux de résidences et de tournée, à la rencontre d’une grande diversité de publics pour de nombreux projets d’actions artistiques ponctuels ou au long cours.

La tournée de PARTIE a donné l’occasion de mettre en place des ateliers mixtes bruitage et jeu en direction des scolaires et du tout public.

Le spectacle MER, qui tourne en hors les murs et en salle, fait également l’objet de nombreux ateliers et rencontre avec l’équipe du spectacle. Les représentations sont systématiquement suivies de bords plateau.

Nous touchons des publics très variés : scolaires (collège, lycée général et professionnel, BTS, SEGPA, Classes ECLA, primo-arrivants, Ecoles de la deuxième chance…), bénéficiaires de structures du champ social (foyers de jeunes travailleurs, centres sociaux, associations de femmes, associations de prévention) et de structures culturelles (théâtres, MJC, médiathèques), jeunes élèves de conservatoire, comédien·nes en formation en France et à l’étranger.

QUELQUES ACTIONS ARTISTIQUES DE LA SAISON 2024/2025
CLAC – Commission Libre Ambitieuse et Créative -PANTIN (93)

La compagnie LA BASE et le Théâtre de Pantin inaugurent en 24/25 un dispositif de jeunes programmateur·ices. En octobre 2024, une équipe de six jeunes, entre 15 et 17 ans a été constituée pour composer la CLAC. Accompagnés par une comédienne de la compagnie, l’équipe de la CLAC a choisi 6 spectacles à aller découvrir dans différents lieux culturels d’Ile-de-France. Au mos de mars, ils sélectionneront celui qui intégrera la programmation officielle de la saison culturelle 2025-2026 de la ville de Pantin. Au programme de cette année ensemble :
sorties, analyses de spectacles, débats, négociations, dilemmes… Mais aussi des rencontres avec des professionnel·les du théâtre, découverte de la vie des
coulisses, échauffements et ateliers…

SEMAINE IMMERSIVE AVEC LE THÉÂTRE DE RUNGIS (94)

Depuis 2021, LA BASE accompagne chaque année une classe de première professionnelle du lycée Mistral de Fresnes le temps d’une semaine immersive au Théâtre de Rungis. En ouverture, les élèves assistent à une représentation d’un spectacle de la saison. Ils prennent ensuite part à des ateliers de pratique théâtrale menés en binôme par des membres de la compagnie. En parallèle, ils découvrent aux côtés de l’équipe du théâtre les différents métiers qui le font fonctionner.

PROJET CORBEIL-ESSONNES (91)

A partir des thématiques abordées par la compagnie dans ses spectacles, notamment dans PLACE et MER que verront les élèves, ce parcours d’ateliers théâtre va s’intéresser à la construction de soi à l’adolescence et la manière dont on se construit en lien avec les autres. Comment notre parcours intime croise un récit collectif ? Le recours à l’autofiction permettra à chacun.e de s’approprier un récit, un discours, un passé, un parcours, et d’interroger la frontière entre la fiction et le réel.

PROJET BRUITAGE AUTOUR DE PARTIE – NOYON (60)

A partir de lettres imaginaires écrites en groupes en amont de l’atelier, la bruiteuse et le créateur son de PARTIE ont amené les élèves à produire une courte bande sonore enregistrée et jouée en live. Après une présentation des outils de bruitage et de musique, les élèves ont finalisé leurs lettres en pensant à un habillage sonore. Les lettres ont été lues, bruitées et habillées de musique diffusée ou jouée pendant la restitution.

AVEC LA MAISON D’ARRÊT POUR HOMMES DE FRESNES (94) ET LE THEATRE DES QUARTIERS D’IVRY-CDN (94)

Sur une invitation du Théâtre des Quartiers d’Ivry – CDN, deux comédiennes de la compagnie ont délivré en novembre 2023, 12 ateliers théâtre de 3 heures auprès d’une dizaine d’hommes placés sous main de justice à la Maison d’Arrêt de Fresnes. Ces ateliers ont donné lieu à la présentation d’un spectacle au sein de la détention. Ensemble, ils ont travaillé sur les rêves et l’aventure. Le théâtre nous a permis de révéler les aventures nichées au creux du quotidien : grande joie, solitude et quêtes permanentes et de chercher à faire récit et fiction de nos vécus et de nos rêves.

En mars 2022, la compagnie a mené un nouveau projet de 11 ateliers de 3 heures, avec les mêmes comédiennes, auprès d’un groupe de détenus différent. Pour ce deuxième projet, ils ont questionné ensemble le thème des plaisirs minuscules : comment et pourquoi des moments bien précis du quotidien amènent leur lot de bonheur ? Qu’est ce qui fait « joie » dans les détails de nos existences ? Ces ateliers ont donné lieu à une restitution au sein de la détention.

Pour chacun de ces projets théâtre, l’idée était de proposer aux participants différents exercices de théâtre (jeux, improvisations, danse, écriture…) pour les initier et leur faire découvrir cet art. Les intervenantes les ont guidés pour qu’ils trouvent en eux et dans le groupe les ressources pour créer avec plaisir et jouer, au sens premier du terme.

AVEC L’ESPACE 1789 DE SAINT-OUEN (93) Ateliers artistiques avec un groupe de personnes allophones, bénéficiaires de l’épicerie solidaire Sol.A.So de St Ouen

Poursuivant le partenariat débuté la saison passée avec l’épicerie solidaire, notre équipe a mené huit ateliers artistiques auprès d’un groupe de personnes allophones : trois ateliers théâtre menés par Joséphine Levy, trois ateliers bruitage menés par Eléonore Mallo et deux ateliers chant menés par Marie Tirmont.

Semaine immersive au lycée Blanqui (93)

Au mois de mars, Yasmine Nadifi et Manon Combes ont eu l’occasion de passer une semaine avec une classe de seconde du lycée Blanqui de Saint-Ouen. Réparti·es en demi-groupes, les lycéen·nes ont pu prendre part à cette semaine d’ateliers théâtraux autour de MER.

Ateliers théâtre autour des représentations de MER

En décembre, Coline Kuentz, comédienne de MER, a proposé des ateliers théâtre autour des thématiques soulevées par le spectacle, à trois classes de lycéen·nes du 93, afin de préparer leur venue aux représentations de janvier. Elle a eu l’occasion de retrouver ces mêmes classes pour un deuxième atelier, après la représentation en janvier, afin de recueillir leurs expériences et poursuivre leur exploration du jeu théâtral.

AVEC LE THEATRE JOLIETTE DE MARSEILLE (13) ET AIX-MARSEILLE UNIVERSITE Adaptation d’ISTIQLAL de Tamara Al Saadi par Ismaël Tifouche Nieto et les étudiant·es d’Aix-Marseille

Pendant plusieurs semaines, les étudiant·es en Arts de la scène ont travaillé sur ISTIQLAL avec Ismaël Tifouche Nieto, comédien et metteur en scène. Ces semaines de travail ont mené à quatre représentations sur le plateau du Joliette en mars 2024.

Ensemble, iels ont formé un chœur d’une vingtaine d’acteur·trice·s amateur·trice·s. Le silence, l’absence, et les souvenirs ont été des éléments-clés dans le processus de création. À la manière d’un chœur antique, ces fantômes, incarnations des ancêtres imprégnant le présent, ont cherché à tisser un lien significatif entre les spectateur·trice·s et les personnages.

AVEC L’ESPACE 1789 DE SAINT-OUEN (93), L’ODEON – THEATRE DE L’EUROPE (6e et 17e) & LE THEATRE DE GENNEVILLIERS (92) Adolescence & territoire(s)

L’Odéon-Théâtre de l’Europe aux côtés de l’Espace 1789 de Saint-Ouen et le Théâtre de Gennevilliers-CDN ont confié à Tamara Al Saadi la mise en scène de la 11è édition d’Adolescence et territoire(s). Tout au long de la saison, 17 de jeunes âgés de 15 à 20 ans issus de territoires proches des Ateliers Berthier ont été initié⸱es à la dramaturgie et à la pratique du jeu sous la direction de Tamara Al Saadi et Camille Davin. Ces ateliers les ont encouragé⸱es sur la voie de l’écoute de l’autre et les ont sensibilisé⸱es à l’importance de la maîtrise de la langue. Ensemble, ils ont participé à la création d’un spectacle traitant de questionnements propres à leur génération, GONE, présenté au mois de juin 2023.

En savoir plus sur le projet

AVEC LE THEATRE DE RUNGIS (94)

Semaine immersive avec le Lycée Mistral de Fresnes (94)

Depuis plusieurs années, le Théâtre de Rungis mène un projet avec le Lycée professionnel de Fresnes en direction de classes de 1ère et de Tle Gestion/Administration et Vente, en partenariat avec les compagnies en résidence. Fin janvier 2023, LA BASE a accompagné la classe de 1ère G/A le temps d’une semaine immersive. Les élèves ont pris part à des ateliers de pratique théâtrale menés en binôme par Mayya Sanbar et Barbara Atlan. Ces ateliers se sont articulés autour de l‘idée que le sentiment de révolte implique un mouvement collectif, la nécessité de se mettre en action, d’agir. Qu’est-ce qui nous révolte à l’échelle individuelle collective, sociétale, mondiale ? Comment ce sentiment intime peut-il se transformer et circuler au sein du groupe ?

Atelier théâtre en direction de collégiens au Théâtre de Rungis

Le Théâtre de Rungis a noué un partenariat privilégié avec le Collège Les Closeaux de Rungis. Chaque année, les trois classes de 5ème suivent chacune un parcours artistique différent : théâtre, cirque ou musique. Cette saison, les élèves, accompagné⸱es par un membre de la compagnie, ont été amené⸱es à jouer à partir de leurs rêves, leurs peurs, leurs désirs, leurs imaginaires…

AVEC LE PIVO – THEATRE EN TERRITOIRE (95) Résidence artistique en milieu scolaire

Cette résidence artistique était axée sur l’expression de l’intime via la découverte du procédé d’autofiction. Elle s’est appuyée sur les sentiments de colère, d’injustice comme matériau d’action et s’est intéressée aux mécanismes de sidération. A travers ces ateliers, l’objectif était de légitimer les ressentis émotionnels de chacun·e et de valider les vécus singuliers. Nous portons le désir d’ouvrir les imaginaires,de développer l’empathie et l’écoute afin d’établir des traits d’union entre les gens par-delà l’âge, le genre ou la classe sociale. Avec les collégien·nes et les lycéen·nes, nous nous sommes interrogé⸱es sur les différentes manifestations et perceptions de la colère. Comment circule-t-elle ? Pourquoi peut-elle se transformer ? Comment la raconte-t-on ? Comment crée-t-on de la fiction à partir du réel ?  Comment “faire théâtre” et qu’est-ce qui fait théâtre ? Nous avons allié théâtre, écriture et photographie.

AVEC LE THEATRE DE RUNGIS (94)

Semaine immersive au Théâtre de Rungis avec le Lycée Mistral de Fresnes (94)

Depuis plusieurs années, le Théâtre de Rungis mène un projet avec le Lycée professionnel de Fresnes en direction de classes de 1ère et de Tle Gestion/Administration et Vente, en partenariat avec les compagnies en résidence. En 2021/2022, LA BASE a accompagné la classe de 1ère Gestion/Administration le temps d’une semaine immersive. Réparti⸱es en deux groupes, les élèves ont participé à des ateliers de pratique théâtrale menés en binôme par quatre membres de la compagnie. Ensemble, ils ont abordé le processus de construction des fictions sociales qui structurent les imaginaires collectifs et la frontière propre ou figurée entre fiction et réalité.

Avec les élèves du parcours théâtre répartis en deux groupes, deux membres de la compagnie ont proposé un travail basé sur Autoportrait d’Edouard Levé : à travers l’écriture de courts textes et des séries d’improvisations, les collégien⸱nes ont exploré l’intériorité de personnages qu’ils ont construits et ont mis en scène à tour de rôles. Ces ateliers qui ont donné lieu à une restitution au plateau en mai 2022.

AVEC LE PIVO – THEATRE EN TERRITOIRE (95) Ateliers Correspondances « Ça m’a mis la rage »

A travers ce projet, nous travaillons au cours de la saison 2021/2022 avec trois groupes : jeunes en insertion, femmes d’un centre social et adolescentes d’une association de prévention jeunesse, sur le territoire du Val d’Oise et plus particulièrement à Argenteuil et Bezons. Chaque groupe a pris part à une semaine de pratique avec un artiste de la compagnie. Nous leur avons proposé des ateliers d’écriture et de théâtre sur le thème de la colère en partant de la phrase « Ça m’a mis la rage ». Guidé⸱es dans l’expression orale ou écrite de leurs émotions, les participant⸱es ont créé une histoire théâtrale à partir de leurs propres témoignages. Par la porte de l’intime et de l’exploration du vécu, nous avons ouvert ensemble les imaginaires afin de légitimer les ressentis singuliers. Sur l’une des cinq journées d’ateliers, la présence bienveillante d’Anne Paq, photographe, a invité les participant⸱es à se mettre en scène, se photographier les un⸱es les autres, s’essayer à la photographie afin de véhiculer leur vision, leur manifestation physique et corporelle de la colère.

Pour découvrir le livret qui regroupe les textes et photographies des ateliers “ça m’a mis la rage”, cliquez-ici !

AVEC L’ESPACE 1789 DE SAINT-OUEN (93) Parcours artistique autour d’ISTIQLAL avec l’Espace 1789 de Saint Ouen

De décembre 2021 à mars 2022, nous avons proposé un parcours de découverte des coulisses de la création composé de 8 rendez-vous et à destination des publics de l’Espace 1789. Ces ateliers d’une demi-journée ont été conduits par l’équipe de création d’ISTIQLAL. Au fil d’ateliers de théâtre, danse et écriture, ils ont accompagné les publics à la découverte du processus de création d’un spectacle.

Résidences de création en milieu scolaire autour de Brûlé.e.s avec La Comédie de Reims – CDN et le Préau – CDN de Normandie – Vire

En 2020/2021, la création de Brûlé.e.s a conduit la compagnie à explorer une nouvelle relation au public en l’intégrant au processus-même de création puis au déroulé de la représentation. Le spectacle aborde la question de la stigmatisation et plus spécifiquement du regard porté sur les « jeunes de banlieue ». Il s’intéresse tout particulièrement à la période de l’adolescence comme phase charnière dans la détermination des rapports qu’une personne peut entretenir avec le reste de la société (sentiment d’appartenance à cette société, reconnaissance de l’institution, sentiment de légitimité…). Afin de créer le spectacle en relation étroite avec les adolescent·es, nous avons construit les temps de travail en une articulation constante entre répétitions au plateau et ateliers avec des collégien·nes et lycéen·nes, dans le cadre de projets d’action artistique intégrés au processus de recherche et de création.

En partenariat avec la Comédie de Reims – CDN et Le Préau – CDN de Normandie – Vire, nous avons mené des résidences de création en milieu scolaire dans un lycée professionnel situé en zone prioritaire à Reims et dans un collège situé en milieu rural à proximité de Vire. 

L’équipe de création a ainsi partagé ses journées entre ateliers en matinée et après-midi de répétitions dans l’établissement. Le fait de créer au coeur de leur lieu d’études a permis aux élèves d’assister aux répétitions du spectacle, voire pour certains d’y participer. À travers des ateliers de théâtre qui ont allié pratique (à partir du texte de Brûlé.e.s et d’improvisations), écriture, espace de débats, d’échanges sur des œuvres musicales et audiovisuelles, nous avons construit un espace de réflexion sur le thème des stigmatisations. Nous avons ainsi pu entendre les questions et les opinions d’adolescents sur le sujet, nous pencher avec eux sur ce qui peut être créé pour traduire la construction des préjugés et leurs rouages sur un espace scénique. Les jeunes ont été profondémement impliqués dans le processus de création et l’ont nourri de leurs réactions et leurs réflexions. La direction de ces ateliers ainsi que l’implication des classes durant les répétitions ont permis aux comédiens et à l’ensemble de l’équipe artistique d’éprouver le propos et la langue de

façon particulièrement précieuse, de créer avec eux et pour eux. Ces résidences menées en partenariat avec des structures coproductrices du spectacle ont bénéficié du soutien des DRAC Champagne-Ardenne et Normandie.

Découvrir le Hors Série sur la création de Brûlées du journal du Lycée Joliot-Curie de Reims